Faites entrer le lin dans votre vie

Le lin est un matériau naturel qui présente de multiples atouts. Frais en été, chaud en hiver, à l’esthétique nonchalamment élégante. Allié de la planète, le lin ne nécessite aucune irrigation, se contentant de l’eau de pluie. Biodégradable, tout s’utilise dans la plante. Nombreuses sont les marques qui s’en sont emparé. Tour  d’horizon.

Uniqlo – lin premium

Uniqlo n’a plus rien à prouver concernant l’usage de matières nobles. Vêtements en coton, cachemire, laine mérinos sont les signatures de la marque. Et le lin bien sûr. Pour sa collection printemps/été 2019, la marque choisit le lin comme textile phare. Une collection lin premium  pour de superbes chemises au maintien unique grâce à leur traitement inédit.

Une autre en lin mélangé, avec des dizaines de références, de la jupe  la robe en passant par la combinaison, le bermuda.

Le choix du lin de qualité, Uniqlo l’a fait depuis longtemps en collaborant avec la CELC (Confédération Européenne du Lin et du Chanvre). Cet organisme unique en son genre dans la branche textile couvre toute la chaine de la filière lin dans 14 pays d’Europe. Et pour couronner le tout, actuellement dans le flagship de la marque rue des Francs Bourgeois, Uniqlo a donné champ libre à une artiste pour une installation 100% lin dans la cour d’entrée.

Uniqlo 39 Rue des Francs Bourgeois, 75004 Paris https://www.uniqlo.com/fr/fr/home

Merci – le lin à l’honneur

C’est d’abord dans son lit que Merci a fait entrer le lin. Et désormais, le lin est à tous les étages du plus célèbre des concept stores parisiens. Dès sa création, l’adresse parisienne que tous les hipsters se murmuraient à l’oreille avait misé sur ce matériau encore peu utilisé à l’époque.

10 ans ont passé, le lin est devenu la référence absolue pour le linge de lit et le linge de table, et MERCI continue, saison après saison, de proposer ces draps, housses de couettes et linge de maison. Et pour les 10 ans de la Maison, Merci réédite en série limitée cinq de ses teintes emblématiques. Amoureux de lumière et de teinte discrète, le off white vous attend. Passionnés de couleur, le rose vif saura vous séduire ! Rendez-vous chez Merci, jusqu’au 4 mai.

Merci 111 boulevard Beaumarchais 75003 Paris

Borgo Delle tovaglie – lin de table sur mesure

En provenance directe d’Italie, les fondateurs de la marque de lin de table et de maison Borgo Delle Tovaglie ont posé leurs valise dans une discrète rue parisienne à quelques pas de République. C’est rue du Grand Prieuré qu’a ouvert un lieu qui fleure bon l’Italie.

Un espace restaurant, un patio à l’abri des regards, parfait pour les journées ensoleillées, mais surtout un lieu qui donne la sensation d’être chez soi, dans son propre appartement, avec une déco 100% lin.

Borgo Delle Tovaglie
Borgo Delle Tovaglie

Borgo Delle Tovaglie a commencé son histoire avec les rideaux en lin, sur mesure. On choisit la taille, la teinte les finitions, à volants ou pas, à galon ou pas, etc.  Aujourd’hui la marque propose tout l’indispensable et le superflu en déclinant ce concept.

L’occasion unique de découvrir la sélection et le lieu est venue : en effet, le patio a ouvert en prévision des belles journées qui s’annoncent. Et quoi de plus agréable que de siroter un Spritz accompagné de quelques antipasti tout en repensant votre décoration d’intérieur !

Borgo Delle Tovaglie 4 Rue du Grand Prieuré, 75011 Paris

Opéra de Paris – La 3è scène

« L’Opéra, c’est pour les darons« . Ok, je fais une tentative désespérée de parler djeuns’, et je me rends bien compte que c’est un fail total ! Avec la 3è scène l’Opéra de Paris se tourne vers un nouveau public, mais avec plus de finesse que moi. Avec le film « Le fantôme » l’Opéra permet au youtubeur Jhon Rachid de donner sa version de ce que l’on croyait connaitre.

Jhon Rachid, L’opéra c’est pas QUE pour les darons

Lors de la diffusion en avant-première du film « Le Fantôme », Jhon Rachid parle avec enthousiasme, voire même émotion, de l’occasion qui lui a été donnée de tourner au coeur du Palais Garnier. Il évoque « un tournage de film incroyable dans l’Opéra de Paris, des lieux dingues, magiques » ! Le youtubeur reconnaît qu’il a l’expérience du web mais il fallait qu’elle soit appuyée par un expert du cinéma : Antoine Barillot.

Venons en donc au film lui même : telle une métaphore de la séparation sociale et géographique entre les banlieues et l ‘Opéra, le héros traverse une affiche dans un sous sol de sa cité et se trouve transporté dans les coulisses de l’Opéra Garnier . Et la magie opère. Il est happé par la beauté des lieux, la magie de la musique et de la danse. Un autre à fait le chemin avant lui, et l’un après l’autre ils trouvent celle qui accepte de briser les barrières sociales pour les introduite dans un univers qui semblait inaccessible. Le héros cherchait un trésor, il en trouve un qui n’est pas celui qu’il avait imaginé !

Le film n’est pas irréprochable ni dans le scénario ni dans le jeu d’acteur mais l’émotion est là, confirmée par le héros lui même lors de la projection de l’avant première quand qualifié l’Opéra Garnier de «  lieu dingue » et qu’il remercie de l’occasion unique qui lui a été donnée. Je ne connaissais pas Jhon Rachid, et ce film m’en a donné l’occasion.

La 3è scène a donc rempli son rôle en fait : permettre à de nouveaux publics de découvrir de nouveaux univers ! En plus, dans la salle, parmi tous les youtubeurs, il y avait NORMAN !! J’ai failli faire ma groupe et sauter sur lui, mais je me suis retenue… NORMAN, si tu m’entends ….!

La 3è Scène – le concept innovant de l’Opéra de Paris

Avec la 3è Scène, l’Opéra de Paris ouvre une voie jamais explorée à ce jour. Dans une volonté d’ouverture, l’institution investit le digital en y créant sa « 3è Scène », les deux premières étant l’Opéra Garnier et l’Opéra Bastille. Cette 3è Scène, l’Opéra de Paris la met à disposition d’artistes tels que des plasticiens, cinéastes, musiciens, compositeurs, photographes, et tant d’autres, en leur proposant de venir créer des oeuvres originales en lien direct avec l’Opéra national de Paris. Le Fantôme est précisément une de ces créations, et tant d’autres sont encore à venir !

Le Fantôme Dès le 24 avril sur la 3è scène

Diner étoilé à la scène Thélème

La scène Thélème est un lieu multi facettes. Chargé d’histoire culinaire puisque son locataire précédent n’était autre que Guy Savoy, il appartient aujourd’hui à Jean-Marie Gurné, qui renouvelle le concept ainsi que l’équipe. Balade gustative au pays de Yoshitaka Takayanagi, le nouveau chef.

dîner à la Scène Thélème
dîner à la Scène Thélème

La scène Thélème – en toute simplicité

Dès que l’on passe le seuil de ce restaurant discret installé dans une petite rue calme à quelques pas des Champs Elysées, on perçoit la volonté de privilégier la simplicité. Le décor est sobre, l’accueil chaleureux. Mais c’est surtout dans l’assiette que ce parti pris prend tout son sens : le chef, Yoshitaka Takayanagi, fait le choix de beaux produits simples de qualité, qu’il s’applique à sublimer. Pour permettre au plus grand nombre de pouvoir déguster un repas étoilé, depuis le 5 mars, le restaurant propose une nouvelle carte aux tarifs accessibles pour une expérience dans les étoiles.

Quant à ceux qui s’interrogent sur ce nom mystérieux  » la scène Thélème » , il y a une explication ! Le restaurant transforme régulièrement une partie de la salle en salle de spectacle intimiste pour associer plaisirs des sens au plaisir du théâtre.

La Scène Thélème – délices dans l’assiette

A la scène Thélème, le produit est roi. Aussi, plutôt que de lister des plats, la carte liste des légumes, viandes, poissons. C’est dans cette sélection que le chef puise son inspiration. En 3, 4 ou 6 actes, on peut ainsi découvrir ses créations, la finesse et la subtilité de sa cuisine, toujours simple et délicate.

La générosité est au rendez-vous avec les amuse bouche tels que ces mini gougères au craquelin de charbon végétal, crémeux fromage de chèvre ou encore les petit pois et gelée de petit pois, glace à l’oseille.

L’asperge verte (cuite à l’anglaise, lustrée à la vinaigrette), est délicieusement relevée par des sardines marinées et un jaune d’œuf confit.

Que ce soit la lotte et sa déclinaison de brocolis ou le carré d’agneau de Lozère rôti, on perçoit le respect du chef  pour son produit qu’il sublime à la perfection.

Les desserts ne sont pas en reste, avec la Pavlova exotique , et le sublime tube de gavottes au cacao, mousse chocolat guanaja et tonka, crème sirop d’érable, cheveux d’ange accompagné de sa crème glacée café.

La Scène Thélème 18 rue Troyon, 75017 Paris
Une étoile Michelin

A partir de 65€ par personne
http://www.lascenetheleme.fr/
01 77 37 60 99
Du mardi au samedi
Restaurant
Midi 12h30 à 14h00
Soir 19h30 à 21h30

Eataly – l’Italie débarque en force à Paris

L’art de vivre, et surtout de manger, à l’italienne, est très apprécié à Paris. Ces dernières années en particulier ont vu fleurir une multitude d’adresses gourmandes en mode pizza napolitaine ou restaurant gourmet à la cuisine inspirée de notre voisin. Aujourd’hui, c’est le paradis des gourmands qui s’installe à Paris : Eataly.

Eataly – flagship gourmand à l’italienne

Les chiffres annoncent la couleur : plus de 4000m2, 7 espaces différents et complémentaires dédiés à l’épicerie fin, la dégustation et aussi les cours de cuisine. Et aussi 420 places assises : il faut ce qu’il faut pour permettre à tous les gourmands et les gourmets de se régaler.Lieu de la démesure gourmande et culinaire, amoureux de pâtes, de pizze, amateurs de parmesan, inconditionnels de sauces tomates made in Italy, il y a tout ça chez Eataly ! C’est donc rue Sainte Croix de la Bretonnerie, en plein coeur du Marais, qu’Eataly a posé son vaisseau amiral, le premier du genre en France.

La promesse était faite depuis longtemps, elle est devenue réalité.

Eataly – fêtez l’ouverture

Parce que la cuisine italienne, c’est avant tout la générosité, Eataly ouvre en grande pompe son magasin officiellement demain vendredi et invite les parisiens à la cérémonie d’ouverture. L’occasion de se régaler avec la cuisine de la mamma, de découvrir de superbes produits et d’être comblés de surprises. Alors, prêts à ivre la dolce vita dans le Marais ?

Eataly Square Sainte-Croix de la Bretonnerie, 75004 Paris

PRESCRIPTION LAB – c’est dans la box

Ahhh, les box ! Je vous parle d’un concept que les gens de plus de 20 ans ne peuvent pas connaître…! Concept né il y a maintenant plusieurs années, la box est rentrée dans notre quotidien. Bijoux, accessoires, et bien sûr beauté, elle propose un effet surprise, une dose de découverte, l’excitation de l’attente, le plaisir de recevoir. Je suis dans cette catégorie de personnes qui n’ai aucun abonnement et n’ai même jamais tenté l’achat ponctuel. Il était donc temps que j’en découvre au moins une pour me faire une idée. C’est chose faite avec PRESCRIPTION LAB

PRESCRIPTION LAB – Le concept

PRESCRIPTION LAB propose donc une box beauté,  mais aussi une ligne de produits de sa propre marque.

Prescription Lab
Prescription Lab

Commençons par la box. Elle contient chaque mois un produit de la marque PL en taille vente, un produit d’une marque partenaire en format vente également, un produit partenaire en taille voyage, un magazine, et un cadeau quand il y a une collab. Ainsi, la box PRESCRIPTION LAB  a donc tous les ingrédients de la box réussie. Les produits format vente pour le côté pratique : ils permettent un usage qui permet de véritablement découvrir le soin, comprendre comment la peau y réagit et dans quelle mesure l’un convient à l’autre. Les produits partenaires en format voyage pour le côté découverte. Et le magazine qui permet d’en savoir plus sur les produits proposés, mais aussi sur les tendances du moment, tant dans les univers de la beauté que de la mode ou même de la culture.

Concernant la marque de produits de beauté PL ( PRESCRIPTION LAB), la créatrice revendique une dimension naturelle, loin des « ingrédients inutiles ». Elle insiste également sur la saisonnalité adaptée aux besoins de la peau à chaque moment de l’année. Un packaging simple, une numérotation qui permet de situer chaque produit dans une étape de rituel de soin : par exemple, les N°3 seront des soins de jour, les N°4 des gommages, et ainsi de suite.

La box d’avril

La box d’Avril a ceci d’exceptionnel qu’elle est co-brandée avec la jolie marque Modetrotter. Cela se traduit par un cadeau co brandé : un Tshirt blanc marqué « folie douce ». L’occasion de découvrir cette jolie marque de mode qui fabrique à Paris et dont le showroom boutique se trouve au 2 rue d’Aboukir, en plein coeur du quartier du textile.

Pour ce qui concerne les produits de beauté, la box contenait : en format vente,  un lavant mains exfoliant de la marque PL, une lotion démaquillante L’ODAÏTES et en format voyage, le masque de nuit merveilleux de Sanoflore. Et en prime, un rouge à lèvres Giorgio Armani !

 

PRESCRIPTION LAB – mon diagnostic

J’ai adoré découvrir de nouveaux produits, et tout particulièrement la lotion démaquillante de la marque L’ODAÏTES, créée par trois soeurs sensibilisées par leur grand-mère dès leur plus tendre enfance aux bienfaits des produits naturels. J’ai aimé parcourir le magazine, avec un coup de coeur pour le « voyage au pays des créatrices oubliées « , portraits de grandes couturières aujourd’hui peu connues mais qui ont pourtant marqué la mode telle que nous la connaissons aujourd’hui.   J’ai apprécié l’effet douceur du lavant mains exfoliant de la marque PL. Et j’ai aimé le Tshirt cobrandé avec Modetrotter, parce qu’il est facile à porter, et qu’un cadeau, ça fait toujours plaisir !

Cette box permet indéniablement de se réserver chaque mois une petite surprise à soi même, avec des produits suffisamment généralistes  pour convenir à une large tranche d’âge et de types de peaux. Démaquillant, crèmes hydratantes, pour le corps ou pour les mains, exfoliants doux en tous genres, PL permet à toutes de profiter des soins de la box. Quant aux soins d’entretien à proprement parler, tels que les crèmes de jour ou de nuit, les contours des yeux, et autres soins en profondeur qui nécessitent un diagnostic de peau précis, il faudra explorer d’autres pistes.

Conclusion : si vous avez envie de vous gâter, à 20,60€ par mois, livraison comprise et sans engagement, de tester encore et encore des produits incontournables du quotidien, en vous garantissant,  mois après mois, le plaisir de la découverte, cette box est pour vous !

 

Journées Européennes des Métiers d’Art – JEMA 2019

Les JEMA 2019Journées Européennes des Métiers d’Art – se dérouleront cette année durant le weekend des 6 et 7 avril. Durant ces journées dédiées à la découverte et à la rencontre, les artisans parisiens vous ouvrent leurs portes, vous permettant ainsi de succomber à leur savoir faire. A ne manquer sous aucun prétexte !

JEMA 2019 – on commence par le quartier historique de l’artisanat

C’est bien du côté du Faubourg Saint Antoine que je vous invite à vous rendre. C’est là qu’a longtemps vibré le coeur de l’artisanat du bois à Paris. Et ça continue ! C’est donc le moment parfait pour aller à la rencontre de ceux qui perpétuent le savoir faire , et de ceux qui le réinventent.

Ateliers de Paris

Commençons par  Les Ateliers de Paris :service de la ville de Paris dédié à l’animation de la filière des métiers de création tels que les  métiers d’art, de la mode et du design, ils sont installés au 30 Rue du Faubourg Saint-Antoine. Ce weekend, ils vous ouvrent leurs portes et celles de leurs résidents . Une occasion unique de rencontrer les talents d’aujourd’hui et de demain, mais aussi de participer à des ateliers, dont le thème cette année est la toupie.

30 rue du Faubourg Saint-Antoine 75012 Paris
28 rue Faidherbe 75011 Paris

Samedi et dimanche de 14h à 19h

Cour de l’industrie

Ici nous sommes au coeur de la fabrication parisienne. Ces ateliers ont failli disparaitre mais, sauvés par la Marie de Paris qui les a réhabilités, ils abritent désormais une cinquantaine de fabricants dans des domaines aussi variés que la coutellerie, la céramique, l’ébénisterie ou encore l’impressions sur tissus.

La plupart n’accueille le public qu’à l’occasion des JEMA, alors sautez sur l’occasion et allez rencontrer Charles Ballerait et ses couteux parisiens.

Vous pourrez également rencontrer la créatrice de Maison Georgette qui accueille le public exclusivement à cette occasion.

Cour de l’Industrie 37 bis Rue de Montreuil, 75011 Paris

Viaduc des Arts

A quelques pas de Bastille se trouve la promenade plantée qui vous mènera jusqu’au bois de Vincennes. Ancien viaduc ferrovière, le lieu accueille désormais dans ses arcades des artisans des métiers d’art, et se nomme désormais : le Viaduc des Arts.

Ici, une confiturière côtoie un parasolier, à quelques pas de créateurs de bijoux. Avec le soleil printanier, l’endroit idéal pour se balader tout en admirant les talents de ces créateurs d’art.

Viaduc des Arts Avenue Daumesnil 75012 Paris 

JEMA 2019 – le renouveau de la mode et du design à la Goutte d’OR

Installé dans un quartier vivant, animé et trop eu connu, le pôle des Gouttes d’Or de la Mode & du Design rassemble une quarantaine d’artisans, créateurs ou designers qui évoluent dans les secteurs du textile, de la mode et du design ainsi qu’une coopérative. A l’occasion des JEMA 2019 vous pourrez allez à leur rencontre, et vous familiariser avec leurs activités en participant à  3 ateliers : mode et recyclage textile, un workshop avec Fabrice Daigremont et un atelier de confection  de cabas.

Il ne vous reste plus qu’à vous inscrire !

Vendredi, samedi et dimanche de 14h à 19h

JEMA 2019 – là où vous ne vous y attendiez pas

Parce qu’ils en sont pas encore suffisamment associés à la création et l’artisanat parisien, ces quartiers valent largement le détour. Dans le quartier rive gauche, aux confins du XIIIème, il y a tout d’abord les Frigos, ancien entrepôt  SNCF devenu propriété de la Ville en 2003.

Désormais 85 ateliers y sont installés et accueillent des artistes et des artisans d’art. Impossible à visiter en temps normal, le lieu ouvre ses portes au grand public à  non loin du site singulier des Frigos.

A quelques pas de là, M1D est un bâtiment dédié aux métiers de création. Ici aussi on échange, on travaille et on créé.  Artistes et artisans d’art aux multiples talents cohabitent : ébénistes, luthiers, perruquier, doreurs, laqueurs, sculpteurs, peintres, relieurs, céramistes…

20 Rue Primo Levi 75013 Paris
Samedi et dimanche de 11h à 19 @ateliers_m1d

 

 

Paris ce weekend : deux anniversaires en un !

Ce weekend est riche en festivités à Paris. Deux emblèmes parisiens fêtent un anniversaire. La doyenne, la tour Eiffel, affiche désormais 130 ans et pas une ride. Quand à la pyramide de verre de Ping au Louvre, plus humblement, elle passe le cap des 30 ans. Et chacune a prévu de fêter ça comme il se doit !

Paris ce weekend : festivités de la Tour Eiffel

La Tour Eiffel est la plus grande dame parisienne. Connue dans le monde entier elle rayonne de sa splendeur.  Pourtant, en son temps, elle fit l’objet de multiples polémiques. Construite à l’occasion de l’Exposition Universelle de 1889, il n’était pas prévu de la garder. Les riverains demandaient sa démolition, des artistes et célébrités de l’époque, Charles Garnier ou encore Guy de Maupassant parmi tant d’autres,  décriaient son esthétique et demandaient sa démolition. Mais la grande dame tint bon, avec l’aide de Gustave Eiffel. Et elle devint celle qu’elle est aujourd’hui.

La tour Eiffel propose donc dès ce weekend et jusqu’à la fin de l’année un adventure game intitulé « Le dossier secret de la tour Eiffel »

Pour le week-end anniversaire des 30 et 31 mars les visiteurs vont découvrir un parcours scénarisé, à la fois jeu de piste et théâtre immersif. Tout le long du parcours, des saynètes seront interprétées par des comédiens costumés du spectacle musical « La Tour de 300 mètres ». Ils donneront des indices, évoqueront la vie de la Tour en 1889 et animeront la visite du monument.

Dès samedi 30 mars, des livrets jeu seront proposés en libre-service à l’entrée des piliers de la Tour ou à retirer au Pavillon Ferrié au 1er étage.

Il faudra alors déchiffrer la série d’énigmes , l’objectif étant de percer les secrets des ateliers Eiffel et de retrouver le nom du dossier secret.

Prêts à tester vos connaissances et fêter dignement l’anniversaire de notre emblème national ?

Tour Eiffel Champ de Mars, 5 Avenue Anatole France, 75007 Paris

Autres temps, autre polémique : la pyramide du Louvre

C’est François Mitterand qui confie ce projet pharaonique à l’architecte sino-américain Ieoh Ming Pei. 

Il y a trois ans l’artiste JR était déjà intervenu sur la pyramide et l’avait fait purement et simplement disparaitre.

Pour l’anniversaire des 30 ans de la pyramide, l’artiste mène un autre projet : plutôt que de la faire disparaitre comme il y a 3 ans, il décide de la faire (re) apparaitre.

Pour cela, depuis deux jours et jusqu’au dévoilement final, le 31 mars, JR s’est entouré d’une vaste équipes de bénévoles qui collent l’oeuvre au sol et sur les petites pyramides qui entourent la principale. contrairement à la version précédente, l’oeuvre n’est pas faite pour être vue du sol. Une caméra a donc été installée dans les étages, pile dans l’axe, pour que chacun puisse voir l’avancement de la création, jusqu’à sa version finale.

Pyramide du Louvre 75001 Paris

Pièce d’histoire à la Monnaie de Paris

« Pièce d’histoire » est la nouvelle collection de pièces de collection produite par la Monnaie de Paris. Lancée officiellement hier en présence de Stéphane Bern qui la cossigne, elle est désormais disponible partout en France dans les bureaux de Poste, les buralistes participant et tous les revendeurs numismatiques.

Pièce d’histoire – la Monnaie de Paris met l’histoire de France en pièces

La collection propose 9 pièces de 10€ en argent, 2 pièces de 50€ colorisées en argent et une pièce de 200€ Or. Ces pièces ont toutes été frappées dans l’atelier de Pessac ainsi que Quai de Conti.

Il s’agit là de rééditions de pièces produites au cours des siècles. La Monnaie de Paris renoue ici avec son histoire et celle de la France. Cette institution grave les pièces  dans le métal les pièces depuis 12 siècles.
Elle raconte sur ces pièces l’histoire de la nation.
Afin de créer « Pièce d’histoire« , il a fallu puiser dans les réserves de la Monnaie, ouvrir les portes et les tiroirs du médailler historique afin de sélectionner celles qui toucheraient le mieux cœur des français. Pour cela les conservateurs ainsi que Stéphane Bern se sont penchés sur les siècles passés et en ont choisi les plus belles pépites. Pour Marc Schwartz, le Président Directeur Général de la Monnaie de Paris, « Cette collection symbolise aussi le lien entre les générations qui se sont succédés dans cette belle maison »

Que vous préférez d’Artagnan, le bon roi Dagobert ou encore Louis XVI, une de ces pièces saura forcément vous parler.

La très universelle déclaration des droits de l’homme a, elle aussi, sa pièce.

l’histoire au coeur

Stephane Bern est connu de tous pour sa passion pour l’histoire. Il était donc naturel de le trouver au coeur de ce projet dont il parle avec son enthousiasme et sa générosité : « J’ai eu la chance de travailler avec les porteurs de mémoire de cet héritage exceptionnel ».

Marc Schwartz, Guy Savoy, Stéphane Bern
Marc Schwartz, Guy Savoy, Stéphane Bern

Il raconte avec délice quelques unes des anecdotes liées pour toujours à ces pièces et l’histoire qu’elle raconte. Comme par exemple celle du franc dit « à cheval » du roi JeanII Le Bon: Pendant la bataille de Poitiers, le roi, casqué et cuirassé, charge à cheval. Capturé par les anglais, il est libéré contre une caution faramineuse. C’est ainsi que le franc à cheval laissa son nom à notre monnaie pour des siècles.

Ou encore la plus funeste péripétie de Louis XVI et sa pièce d’un demi écu ( 30 sols) sur laquelle il avait fait graver son effigie. C’est grâce à cette pièce qu’il fut reconnu lors de sa fuite à Varenne et connut une fin tragique. Comme quoi les ravages des selfies et de l’ego ne datent pas d’aujourd’hui !

Associée à la Fondation du Patrimoine pour cette collection, la Monnaie de Paris reversera 1€ pour chaque monnaie achetée.

La Monnaie de Paris 11 Quai de Conti, 75006 Paris

Helena Rubinstein – belle et rebelle

L’exposition Helena Rubinstein – l’aventure de la beauté  offre une occasion unique de découvrir le destin d’une femme hors du commun qui a accompagné par ses actions l’émancipation des femmes du monde entier. Née en 1872 dans un quartier pauvre de Cracovie, sa vie sera une succession de choix audacieux pris par une femme forte et déterminée. Rencontre avec une héroïne des temps modernes.

Helena Rubinstein – la détermination visionnaire

Née en Pologne, à Kazimierz, un faubourg de Cracovie , rien ne la prédestinait au parcours extraordinaire qui fut le sien. Issue d’une famille nombreuse juive et pauvre, elle prend très vite son destin en main. Brisant toutes les conventions de l’époque, elle refuse un mariage arrangé 1894, puis en 1896 elle est éxilée par sa famille qui l’envoie en Australie pour travailler chez des oncles qu’elle n’a jamais rencontrés.  Dans ses bagages, de petits pots de crème pour le visage, confiés par sa mère; parce qu’en Pologne, chaque famille a sa propre recette pour protéger son visage contre le froid et le vent. A Melbourne elle crée sa première crème de soin qui protégera le visage du soleil et de la chaleur,  et elle lui donne le nom de Valaze.

S’en suit l’ouverture de son premier salon de beauté à Melbourne. Elle maitrise son image, invente le marketing et la publicité. Elle est la première à faire appel à une actrice pour promouvoir ses produits, inventant ainsi bien avant l’heure l’égérie de marque.

Reconnue comme une spécialiste de la beauté, elle décide de s’attaquer au vaste monde. Londres sera sa prochaine étape. Cette grande dame d’1m47 tient désormais sa vie en main. Ni ses maris à venir ni ses enfants n’entraveront son parcours extraordinaire. Elle créé un empire alors que les femmes commencent à peine à avoir le droit de voter dans certains des pays qu’elle traverse. Partie de rien, elle deviendra celle que tout le monde appelle Madame.

Connue pour son empire dans le monde de la beauté, elle est également une grande mécène, et se construit une collections d’oeuvres d’art impressionnante tout au long de sa vie.

Elle meurt en 1965 à l’âge de 93 ans.

Helena Rubinstein – l’aventure de la beauté

Tout commence en Pologne quand sa mère applique chaque soir la crème qu’elle a fabriquée selon sa propre recette sur le visage de ses huit filles. Quand Helena part pour l’Australie, c’est Gitel qui lui confie les précieux douze petits pots de crème qui vont l’accompagner dans sa quête de la beauté et de sa liberté. Elle associe crème de beauté et science, puisqu’elle se forme auprès d’un pharmacien australien pour créer sa première crème qui la rendra célèbre.

Elle aime se mettre en scène en blouse blanche dans ses laboratoires, elle qui prétendra longtemps avoir commencé des études de médecine.

Pour elle la beauté est un outil d’émancipation au service des femmes. De fait, « à chaque fois, son enseignement de la beauté escorte l’évolution des femmes » analyse Michèle Fitoussi, commissaire de l’exposition. Alors qu’elle est à Melbourne, les femmes obtiennent le droit de vote précisément lorsqu’elle ouvre son premier salon de beauté. Puis à Londres, les suffragettes défilent dans les rues pendant qu’Helena assoie sa réputation en s’installant dans le quartier de Mayfair.

Helena Rubinstein – Parcours en 7 villes

L’exposition Helena Rubinstein – l’aventure de la beauté est orchestrée autour des sept villes qui ont marqué le parcours de cette femme que rien n’arrêta jamais : Cracovie, Vienne, Melbourne, Londres, Paris, New York, Tel Aviv. Pour illustrer la vie de cette voyageuse infatigable, chaque étape de la visite commence par une photo d’Helena Rubinstein à bord de l’un des multiples moyens de transport qu’elle empruntera tout au long de sa vie.

Chaque étape est émaillée de photos et d’écrits personnels, de tableaux et de sculpture. On peut également y admirer des tenues créées pour elle par les plus grands noms de la mode, de Poiret à Saint Laurent.

Chacun des moments de vie décrits est l’illustration de la ténacité et de la persévérance d’une femme sans concessions. Mon anecdote préférée se déroule à New York dans les années 30. Seule, elle souhaite louer un appartement sur Park Avenue, mais se voit opposer un refus à cause de son appartenance à la religion juive. Loin de se laisser démonter, elle achètera tout l’immeuble !

Vous l’aurez compris, j’ai été subjuguée par cette exposition. Et pour ne pas l’abandonner complètement, je me suis immédiatement plongée dans la biographie écrite par Michèle Fitoussi, la commissaire : Helena Rubinstein, la femme qui inventa la beauté

Helena Rubinstein – l’aventure de la beauté
Musée d’art et d’histoire du Judaïsme
Du 20 mars 2019 au 25 août 2019
Hôtel de Saint-Aignan 71, rue du Temple 75003 Paris
Tel. 01 53 01 86 60

Restaurant Au Top

Un nom pareil pour un restaurant terrasse avec une vue à couper le souffle, c’est simplement une idée de génie ! Le restaurant est donc bien au top, ou plus précisément au 5ème étage d’un immeuble de bureaux. Vous me suivez ?

Restaurant Au Top – toit terrasse

Pour accéder au restaurant, il faut avoir une âme de détective et ne pas se laisser troubler par un itinéraire pour le moins surprenant. Au 93 rue Vieille du Temple, passez une porte qui ressemble à une porte de garage, et pénétrez dans la cour. Au fond à gauche se trouve l’ascenseur que vous emprunterez jusqu’à ce qui semble être le dernier étage : le 5ème. Vous sortez de l’ascenseur, et , non, vous n’êtes pas encore arrivé.

Il vous faudra emprunter un couloir sur votre droite, longer de superbes bouteilles de vin, en vous admirant su sol au plafond couvert de miroirs.  Montez les quelques marches au bout du couloir, une porte vitrée s’ouvre devant vous, et vous êtes arrivé !

La salle est lumineuse, la vue extraordinaire, et la cuisine ouverte sur un bar comptoir où l’on peut s’installer.

C’est l’équipe du café La Perle, à quelques mètres de là, qui a fait construire de toute pièce ce restaurant improbable sur ce qui était juste un toit déserté.

Au Top – à table !

Venons-en donc à l’essentiel : ce qu’on y mange. Evénement assez rare, pour ne pas dire unique en son genre, j’ai mangé Au Top deux jours de suite. Samedi pour déjeuner, et dimanche matin pour petit-déjeuner / bruncher. Je vais donc procéder dans l’ordre chronologique.

le déjeuner

La carte, saupoudrée d’une touche méditerranéenne,  est alléchante : que vous aimiez les légumes, le poisson ou la viande, vous trouverez votre bonheur.

Tout est bon, frais, goûteux. Absolument tout. L’artichaut délicieusement moelleux, tendre à coeur, rôti en surface. Et si agréable pour les yeux !

Le boeuf est savoureux, le poisson cuit à la perfection, les Saint Jacques à la truffe addictives. En résumé, on s’est régalé.

En ce qui concerne le dessert, sachez qu’ici, une tarte parisienne ressemble dangeureusement à une tropézienne, mais elle n’a ni l’aspect d’une tarte, ni le goût d’une tropézienne. Plutôt déstabilisant, vous l’avouerez ! Vous l’aurez compris, ce n’est pas le point fort du repas.

le petit déjeuner

Nous revoilà donc au Top, dimanche matin. C’est sans doute l’une des premières ouverture du restaurant pour le petit déjeuner et nous sommes accueillis comme des habitués : j’adore ! Pour le petit déjeuner – attention, il est servi jusqu’à 11h00 exclusivement – la carte est simple, et propose les grands classiques : tartine avocat, oeufs brouillés, pancakes, pain perdu, granola. Elle manque de générosité cependant : pas de traditionnelle corbeille de pain, ni de viennoiseries, sans parler de beurre ou de confiture.

On est donc servis à table, mais plutôt en vrac, ou dans le désordre. Je m’explique : tout est amené sur la table en même temps, en commençant par les assiettes sucrées dans notre cas. Si on y réflechit, cela ne rime à rien. Ce choix d’organisation casse le côté cosy, en mode « je prends mon temps », d’un brunch – même si l’intitulé ici est « petit déjeuner » . Quand tout est sur la table, dont certains plats chauds, il ne reste plus qu’à se précipiter pour  tout manger. Et après ? On fait quoi ?

Enfin, la qualité est très inégale : tartines et oeufs brouillés délicieux, pain perdu plutôt bon ( est-il fait sur place à la commande : je ne pense pas), et les pancakes n’en sont pas, mais pas du tout. Et ils ne sont pas confectionnés au moment de la commande, ça c’est certain. Enfin, le granola est bon.

Au top – en résumé

Pour conclure, je dirais que j’ai succombé au charme de l’endroit. L’équipe est souriante, la vue extraordinaire, on se sent bien. Et comme le restaurant a ouvert il y a à peine quelques semaines, je propose de laisser une chance au produit concernant le petit déjeuner, et en attendant, d’y aller les yeux fermés pour déjeuner !

Bon appétit !

Au top 93 rue vieille du Temple 75003 Paris